Mundus Patet II
2022 - 2025
1 raccoglitore
171 fotografie da scanner
stampe Fine art glicée
21 x 29,7 cm ciascuno

fotografia digitale
stampa Fine art glicée
montaggio su Dibond
10 x 10 cm

audiovideo
“Altri sguardi_Oscillografie” 4’51”

Mundus Patet II
2022 - 2025
1 binder
171 photographs from scanner
Fine art glycée prints
21 x 29.7 cm each

digital photograph
fine art glycée print
mounted on Dibond
10 x 10 cm

audio video
“Other looks_Oscillographs” 4'51"

Nell’ambito del concorso WE ART OPEN 2025, un progetto di No Title Gallery in collaborazione con Venice Art Factory, il progetto finalista è stato presentato a Venezia in Spazio Spuma alla Giudecca.
L’installazione, composta da un video, 171 fotografie, di cui una parte esposte a terra, un’altra all’interno di un raccoglitore e una di dimensioni minute a parete, fa parte di un progetto più ampio che comprende un archivio di immagini realizzate con uno scanner, un video e una serie di mappe relative a una ricognizione dei luoghi di Amatrice dopo il terremoto del 2016.
Il titolo, Mundus Patet, fa riferimento a un’antica festa romana che si teneva il 24 agosto sul Palatino e che celebrava il mondo dei defunti, ma anche ciò che è nascosto: il suolo, la terra.
Il 24 agosto 2016 il terremoto ha distrutto la casa di famiglia dell’artista e portato via tre persone care.
Il lavoro riflette su come l’umano sia costantemente intrecciato alla materia: oggetti, costruzioni, paesaggi e atmosfere si combinano con le nostre esistenze e influenzano le nostre storie in modi imprevedibili e misteriosi. Negli intrecci della materia si ritrovano le tracce dei diversi modi di abitare il mondo, frammenti di vite, culture e accadimenti che si legano e si sciolgono senza interruzione, tra realtà e ricordo, tra presente e passato. Il forte legame con la realtà materiale suggerisce che ascolto, attenzione e cura verso il mondo in cui siamo immersi, temporaneamente , dovrebbero costituire il fondamento del nostro modo di abitare la Terra.
L’archivio visivo è composto da 513 immagini realizzate mediante uno scanner utilizzato all’aperto, che permette di catturare l’atmosfera che avvolge gli oggetti sospendendoli in un gioco di luci e ombre.. L’insieme comprende 171 oggetti – per lo più frammenti di vetro appartenuti alla famiglia – 171 pietre che costituivano i muri della casa e 171 rami del meleto adiacente. Il video presenta una sequenza di immagini diagrammatiche della casa, del meleto e del paesaggio montano circostante, trasformate attraverso l’oscilloscopio. La traccia sonora, costituita da un canto di uccelli, è stata registrata durante un sopralluogo autunnale.
L’opera nel suo insieme si configura come un archivio intimo e sensibile, in cui la memoria prende corpo attraverso la materia, e la perdita si traduce in un atto di cura e consapevolezza verso il mondo.


As part of the
WE ART OPEN 2025 competition, a project of No Title Gallery in collaboration with Venice Art Factory, the finalist project was presented in Venice in Spazio Spuma at Giudecca.
The installation, which consists of a video, 171 photographs, some of which are displayed on the ground, another inside a binder and a minute-sized one on the wall, is part of a larger project that includes an archive of images made with a scanner, a video and a series of maps related to a reconnaissance of Amatrice's places after the 2016 earthquake.
The title,
Mundus Patet, refers to an ancient Roman festival held on August 24 on the Palatine Hill that celebrated the world of the dead, but also what is hidden: in the soil, beneath the earth. On August 24, 2016, the earthquake destroyed the artist's family home and took away three loved ones. The work reflects on how the human is constantly intertwined with matter: objects, buildings, landscapes and atmospheres combine with our existences and influence our stories in unpredictable and mysterious ways.
In the interweavings of matter are found the traces of different ways of inhabiting the world, fragments of lives, cultures and happenings that link and dissolve without interruption, between reality and memory, between present and past. The strong connection with material reality suggests that listening, attention and care for the world in which we are immersed, temporarily, should be the foundation of our way of inhabiting the Earth.
The visual archive consists of 513 images made by means of a scanner used outdoors, which also allows us to capture the atmosphere surrounding the objects, suspending them in light and shadow. The set includes 171 objects - mostly glass fragments that belonged to the family - 171 stones that formed the walls of the house and 171 branches from the adjacent apple orchard.
The video presents a sequence of diagrammatic images of the house, the apple orchard and the surrounding mountain landscape, transformed through the oscilloscope.
The sound track, consisting of birdsong, was recorded during an autumn survey.
The work as a whole takes the form of an intimate and sensitive archive, in which memory takes shape through matter, and loss results in an act of care and awareness toward the world.

Spazio Spuma_Spuma Space for the Arts
Giudecca 800/R, Venezia

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